• 4x sans frais 
Tutoriel Pas à Pas 2025 : Peindre une Figurine de A à Z avec la Gamme Citadel
Bienvenue dans ce guide complet et détaillé pour transformer une simple figurine en plastique en une véritable œuvre d'art ! Si tu as déjà exploré notre article principal sur les peintures Citadel, tu sais déjà qu'il existe une multitude de produits adaptés à chaque étape de la peinture. Aujourd'hui, nous allons mettre toute cette théorie en pratique à travers un tutoriel pas à pas qui te guidera depuis le déballage de ta figurine jusqu'à sa présentation finale.
Introduction : objectifs et présentation du projet
Pour ce tutoriel, nous avons choisi un Space Marine Primaris de la gamme Warhammer 40,000, une figurine idéale pour les débutants comme pour les peintres plus expérimentés souhaitant perfectionner leurs techniques. Cette figurine présente un bon équilibre entre surfaces planes faciles à travailler et détails plus complexes qui te permettront de te challenger.
Le niveau de difficulté de ce projet est intermédiaire : nous aborderons les techniques fondamentales comme le basecoat, le shading et le highlighting, mais nous explorerons également quelques techniques plus avancées comme le pin washing et les effets de lumière pour ceux qui souhaitent aller plus loin.
Pour réaliser ce projet, tu auras besoin du matériel suivant :
- Set de pinceaux Citadel (au minimum un pinceau Base, un Layer et un Dry)
- Pince à dégrapper et ébarboir Citadel
- Une sélection de peintures Base (Abaddon Black, Macragge Blue, Leadbelcher, Mephiston Red)
- Des peintures Layer pour les rehauts (Thunderhawk Blue, Balthasar Gold)
- Des Shades pour les ombres (Nuln Oil, Agrax Earthshade)
- Des peintures Technical pour le socle (Armageddon Dust)
- Colle pour maquette et mastic de comblement
- Une figurine non assemblée (notre Space Marine Primaris)
Étape 1 : Préparation et assemblage Nettoyage et ébavurage de la figurine
Avant même de penser à la peinture, la préparation de ta figurine est une étape cruciale qui influencera directement la qualité du résultat final. Commence par examiner attentivement toutes les pièces pour identifier les lignes de moulage et les imperfections.
Les lignes de moulage sont ces petites arêtes qui apparaissent à la jonction des deux parties du moule. Sur notre Space Marine, elles sont particulièrement visibles sur les jambes et les bords du bouclier. Pour les éliminer, utilise l'ébarboir Citadel en le passant délicatement le long de ces lignes. Le secret est d'effectuer plusieurs passages légers plutôt qu'un seul passage appuyé qui risquerait d'endommager les détails.
Pour les zones difficiles d'accès, comme entre les doigts de la main tenant l'arme, une lame de scalpel ou un petit papier de verre à grain très fin (800 ou plus) peut s'avérer plus précis. Travaille toujours dans une direction qui s'éloigne de toi pour éviter les accidents.
Assemblage et collage
Pour l'assemblage, tu as principalement deux options selon le matériau de ta figurine : la colle cyanoacrylate (super glue) pour le plastique dur, le métal ou la résine, ou la colle plastique qui fond littéralement les surfaces en plastique entre elles.
Pour notre Space Marine en plastique, la colle plastique donne les meilleurs résultats. Voici la technique pour un assemblage parfait :
- Effectue d'abord un test à sec en assemblant les pièces sans colle pour vérifier leur ajustement
- Applique une fine ligne de colle sur UNE SEULE des surfaces à joindre (pas les deux !)
- Maintiens fermement les pièces ensemble pendant 30 secondes en utilisant les pinces Citadel
- Laisse sécher complètement (15-20 minutes) avant de manipuler à nouveau la pièce
Un conseil de pro : pour les figurines complexes comme notre Space Marine, envisage de les peindre partiellement en sous-assemblages. Par exemple, garde le bras tenant l'arme séparé pour pouvoir accéder plus facilement au torse lors de la peinture.
Remplissage des joints et corrections
Malgré tous tes efforts, il reste parfois des petits espaces entre les pièces assemblées. C'est particulièrement le cas au niveau des épaules et du cou de notre Space Marine. Pour combler ces gaps, le mastic de modelage est ton meilleur allié.
Prépare une petite quantité de mastic (comme le Green Stuff ou le Milliput) en mélangeant les deux composants jusqu'à obtenir une couleur uniforme. Avec un outil humidifié, applique délicatement le mastic dans les espaces à combler :
- Place une petite quantité de mastic dans l'espace
- Utilise un cure-dent humidifié pour lisser la surface
- Retire immédiatement tout excès avec un pinceau humide
- Laisse sécher complètement (généralement plusieurs heures)
- Ponce légèrement la zone avec un papier abrasif très fin pour obtenir une transition parfaite
Cette étape peut sembler fastidieuse, mais elle fera toute la différence entre une figurine qui semble fabriquée en usine et une véritable œuvre d'art personnalisée.
Étape 2 : Sous-couche et couleurs de base Application de la sous-couche
La sous-couche est la première couche de peinture qui servira de base à toutes les autres. Son rôle est double : permettre une meilleure adhérence des peintures suivantes et fournir une base uniforme qui influencera la tonalité de tes couleurs.
Pour notre Space Marine en bleu d'Ultramarines, nous optons pour une sous-couche en Mechanicus Standard Grey, qui permettra aux bleus de ressortir avec une belle profondeur. Si tu préfères peindre dans des tons plus clairs ou très vifs, une sous-couche White Scar serait plus appropriée.
Pour appliquer ta sous-couche en spray Citadel :
- Choisis un jour sec avec une humidité modérée (entre 40 et 60%)
- Secoue vigoureusement la bombe pendant au moins 1 minute
- Tiens la bombe à environ 25-30 cm de la figurine
- Applique par courtes pulvérisations en balayant d'un côté à l'autre
- Laisse sécher 10-15 minutes puis retourne la figurine pour atteindre les zones cachées
- Applique une seconde couche très légère si nécessaire
Le secret d'une bonne sous-couche est de préférer plusieurs couches fines plutôt qu'une seule couche épaisse qui risquerait d'obstruer les détails.
Planification du schéma de couleurs
Avant de plonger tête baissée dans la peinture, prends quelques minutes pour planifier ton schéma de couleurs. Pour notre Space Marine Ultramarines, nous suivrons ce plan :
- Armure principale : Macragge Blue (Base) → Nuln Oil (Shade) → Thunderhawk Blue (Layer)
- Parties métalliques : Leadbelcher (Base) → Nuln Oil (Shade) → Stormhost Silver (Layer)
- Décorations et insignes : Balthasar Gold (Base) → Agrax Earthshade (Shade) → Auric Armour Gold (Layer)
- Joints et câbles : Abaddon Black (Base) → Eshin Grey (Layer)
- Arme : Mephiston Red (Base) → Carroburg Crimson (Shade) → Evil Sunz Scarlet (Layer)
Un truc de pro : prépare une palette humide avec une petite quantité de chaque peinture que tu vas utiliser. Cela t'évitera d'avoir à ouvrir et fermer constamment tes pots, ce qui prolongera leur durée de vie.
Application des couleurs de base (Base paints)
Les peintures Base de Citadel sont spécialement formulées pour offrir une excellente couverture même sur des surfaces sombres. Commençons par appliquer notre couleur principale, le Macragge Blue, sur les parties d'armure de notre Space Marine.
La technique idéale consiste à travailler par zones plutôt que par couleurs. Par exemple, peins d'abord toute l'armure bleue, puis passe aux parties métalliques, etc. Cela te permettra de maintenir une meilleure concentration et d'éviter les mélanges accidentels entre couleurs encore humides.
Pour appliquer la peinture Base :
- Charge ton pinceau Base Citadel avec une quantité modérée de peinture
- Retire l'excès sur un papier absorbant (la peinture doit être crémeuse, ni trop liquide ni trop épaisse)
- Applique en longues touches régulières, toujours dans le même sens
- Évite de surcharger les zones de détail
- Laisse sécher complètement entre les couleurs (environ 15 minutes)
Si certaines zones nécessitent une seconde couche pour une opacité parfaite, attends que la première soit complètement sèche avant de la repasser.
Étape 3 : Ombres et profondeur Application des Shade pour créer les ombres
Les Shades Citadel sont des lavis spécialement conçus pour s'écouler naturellement dans les recoins, créant ainsi des ombres qui donnent immédiatement de la profondeur à ta figurine. C'est probablement la technique qui offre le meilleur rapport effort/résultat dans tout le processus de peinture !
Pour notre Space Marine, nous utiliserons principalement le Nuln Oil, un shade noir qui fonctionne particulièrement bien avec les bleus et les métaux. Tu as deux approches possibles :
- Application générale : Couvre toute la zone d'armure bleue avec du Nuln Oil dilué (1 goutte d'eau pour 4 gouttes de Shade). Cette méthode est rapide mais moins précise.
- Pin washing : Utilise un pinceau fin pour appliquer le Shade non dilué uniquement dans les recoin et aux jonctions des plaques d'armure. Cette méthode est plus longue mais offre un résultat plus contrôlé.
Pour notre tutoriel, nous opterons pour une approche hybride : une application générale légère suivie d'un pin washing ciblé dans les recoins les plus profonds.
Technique d'application du Nuln Oil :
- Charge ton pinceau avec une quantité généreuse de Shade
- Touche la surface de la figurine là où tu veux que le shade s'écoule
- Le shade va naturellement se diriger vers les zones creuses grâce à sa tension superficielle
- Évite de repasser sur une zone déjà couverte tant qu'elle est humide
- Si tu remarques des accumulations excessives, utilise un pinceau légèrement humide pour les absorber
Renforcement des zones d'ombre profondes
Une fois la première application de Shade sèche (attendez au moins 30 minutes), observez attentivement votre figurine. Certaines zones méritent un traitement supplémentaire pour un contraste plus dramatique.
Sur notre Space Marine, les zones suivantes bénéficieront d'une seconde application ciblée de Nuln Oil :
- La jointure entre les plaques d'armure
- L'intérieur des genouillères et des coudes
- Les zones sous le boltgun et sous le menton du casque
Pour ces zones d'ombre profondes, utilise un pinceau très fin et applique une petite quantité de Nuln Oil non dilué directement dans les interstices. Grâce à sa capillarité, le Shade s'écoulera exactement où tu le souhaites.
Corrections et nettoyage
Malgré toute ton attention, il arrive parfois que le Shade déborde ou crée des taches indésirables. Pas de panique ! Ces erreurs sont facilement corrigibles :
- Pour les petites bavures récentes, utilise simplement un pinceau humide pour les enlever
- Pour les taches plus importantes ou déjà sèches, repasse une fine couche de ta couleur de base sur la zone concernée
- Si nécessaire, repasse ensuite une fine couche de ta couleur de base diluée (1:1 avec de l'eau) sur les zones plates pour restaurer la couleur originale tout en préservant le Shade dans les recoins
C'est à ce stade que la magie opère véritablement : ta figurine plate et monotone commence à prendre vie grâce au jeu d'ombres qui définit sa structure tridimensionnelle !
Étape 4 : Lumières et volumes Première couche de rehaut avec peintures Layer
Après avoir créé de la profondeur avec les ombres, il est temps de faire ressortir les volumes avec les rehauts lumineux. Les peintures Layer de Citadel sont parfaites pour cela car elles sont formulées pour être légèrement translucides, permettant de créer des transitions douces.
Pour l'armure bleue de notre Space Marine, nous utiliserons le Thunderhawk Blue comme première couche de rehaut. Cette couleur, plus claire que le Macragge Blue mais moins vive qu'un bleu ciel, offre un contraste subtil et réaliste.
Technique d'application du premier rehaut :
- Dilue légèrement ta peinture Layer (environ 2 parts de peinture pour 1 part d'eau)
- Charge ton pinceau Layer Citadel avec cette mixture
- Retire l'excès sur un papier absorbant
- Applique la peinture sur les surfaces surélevées qui captent naturellement la lumière
- Laisse environ 50% de la couleur de base visible dans les zones plus basses
Sur notre Space Marine, concentre-toi sur :
- Le haut des épaulières
- Le front et les pommettes du casque
- Les protubérances et arêtes de l'armure
- Le dessus des bras et des jambes
L'astuce est de visualiser d'où vient la lumière (généralement du haut) et d'appliquer les rehauts en conséquence.
Rehauts intermédiaires et construction du volume
Pour créer une transition plus douce et un volume plus convaincant, nous allons ajouter une couche intermédiaire. Prépare un mélange de Thunderhawk Blue et de Blue Horror à parts égales.
Cette étape intermédiaire est ce qui distingue une peinture basique d'une peinture plus élaborée. Applique ce mélange sur les mêmes zones que précédemment, mais de façon plus restreinte, en laissant environ 50% du premier rehaut visible.
Pour les parties métalliques en Leadbelcher, utilise Iron Hands Steel comme rehaut intermédiaire, en suivant le même principe : application sur les parties saillantes, mais de façon plus limitée que le premier rehaut.
Pendant cette étape, n'hésite pas à aller et revenir entre les différentes couches pour ajuster les transitions. Par exemple, si la transition entre le Macragge Blue et le Thunderhawk Blue semble trop abrupte, applique une fine couche très diluée de Macragge Blue pour adoucir le passage.
Rehauts finaux et points de lumière
Les rehauts finaux représentent les points de réflexion les plus intenses de la lumière. Ils doivent être appliqués avec parcimonie, uniquement sur les arêtes les plus saillantes et les coins les plus exposés.
Pour notre Space Marine bleu, prépare un mélange de Blue Horror avec une touche de White Scar pour obtenir un bleu très pâle, presque blanc. Avec un pinceau très fin, applique cette couleur en fines lignes sur :
- Les arêtes supérieures des épaulières
- Le rebord supérieur du casque
- Les angles vifs de l'armure
- Les contours des insignes
Pour les parties métalliques, utilise du Stormhost Silver pur de la même manière.
Le secret d'un bon rehaut final est de maintenir un trait fin et régulier. Si ta main n'est pas très stable, appuie ton petit doigt sur la table ou sur la figurine elle-même pour servir de point d'ancrage.
Étape 5 : Détails et finitions Peinture des petits détails et éléments décoratifs
C'est maintenant que notre Space Marine prend véritablement vie, grâce aux petits détails qui lui donneront son caractère unique. Les yeux du casque, les insignes sur les épaulières et les petits ornements méritent une attention particulière.
Pour les lentilles des yeux, nous utiliserons une technique simple mais efficace :
- Peins l'ensemble de la lentille en Mephiston Red
- Ajoute une touche de Evil Sunz Scarlet sur la moitié supérieure
- Termine par une minuscule touche de Flash Gitz Yellow ou de White Scar dans le coin supérieur, pour simuler une réflexion lumineuse
Pour les insignes et symboles, comme l'aigle impérial sur la poitrine :
- Base en Retributor Armour
- Shade avec Agrax Earthshade
- Rehaut des parties saillantes avec Liberator Gold
- Points de lumière en Stormhost Silver
L'astuce pour peindre les petits détails est de stabiliser ta main en ancrant ton poignet et ton petit doigt sur une surface stable, et de respirer calmement. Peins entre deux respirations pour une précision maximale.
Effets spéciaux avec peintures Technical
Les peintures Technical de Citadel offrent des possibilités incroyables pour ajouter des effets réalistes à ta figurine. Pour notre Space Marine, nous pouvons ajouter :
- Des traces de sang séché avec Blood for the Blood God sur l'arme
- De la rouille avec Typhus Corrosion suivi de Ryza Rust sur certaines parties métalliques
- Des câbles brillants avec Soulstone Blue sur les fils qui relient le casque à l'armure
Ces effets doivent être appliqués avec parcimonie pour rester crédibles. Le secret est de raconter une histoire à travers ces détails : pourquoi y a-t-il du sang sur l'arme ? D'où vient la rouille sur cette partie de l'armure ?
Assemblage final et ajustements
Si tu as opté pour la peinture en sous-assemblages, c'est le moment de réunir toutes les parties. Place une petite goutte de colle plastique aux points de contact et assemble délicatement les pièces.
Une fois l'assemblage terminé, il est probable que tu doives effectuer quelques retouches aux jonctions. Prépare de petites quantités de tes principales couleurs diluées et ajuste les zones qui nécessitent une harmonisation.
C'est également le moment d'effectuer un contrôle qualité global : observe ta figurine sous différents angles et à différentes distances pour repérer les éventuelles incohérences ou zones inachevées.
Étape 6 : Socle et présentation Création d'un socle thématique
Un socle bien réalisé n'est pas seulement un support pour ta figurine, c'est une partie intégrante de l'œuvre qui contribue à raconter son histoire. Pour notre Space Marine Ultramarines, créons un socle évoquant les ruines urbaines de Macragge :
- Applique une généreuse couche d'Armageddon Dust sur l'ensemble du socle
- Ajoute quelques petits morceaux de sprue coupés en forme de débris
- Une fois sec, applique un lavis d'Agrax Earthshade sur l'ensemble
- Brosse légèrement du Tyrant Skull sur les zones surélevées avec la technique du dry brush
- Termine par quelques touches de Necron Compound pour simuler des éclats métalliques dans les débris
Pour un contraste saisissant, tu peux aussi créer un socle enneigé avec Valhallan Blizzard, qui fera particulièrement ressortir les tons bleus de ton Ultramarine.
Fixation et intégration de la figurine
Pour fixer ta figurine sur son socle, utilise de la Super Glue plutôt que de la colle plastique, car elle adhère mieux à la texture du socle. Place une goutte généreuse sous chaque pied et maintiens fermement pendant 30 secondes.
L'astuce pour une intégration parfaite est de créer une continuité visuelle entre la figurine et le socle. Par exemple :
- Ajoute un peu de la texture du socle sur les pieds et les chevilles de la figurine
- Crée des traces de pas ou d'empreintes qui partent des pieds dans la texture du socle
- Si tu as utilisé des effets de poussière sur la figurine, assure-toi qu'ils correspondent à la couleur du sol
Finitions environnementales
Pour donner encore plus de vie à ta figurine, ajoute quelques éléments environnementaux sur le socle :
- De petits touffes d'herbe statique dans les interstices des rochers
- Des flaques d'eau réalisées avec du Water Effects de Citadel
- Des débris comme des douilles de bolter ou des fragments d'armure ennemie
Ces petits détails créent un microcosme autour de ta figurine qui suggère un moment précis d'une bataille épique.
Un conseil de pro : moins c'est plus ! Un socle trop chargé risque de détourner l'attention de ta figurine principale.
Étape 7 : Protection et préservation Application du vernis de protection
Après tant d'efforts, il serait dommage que ta peinture s'écaille au premier contact ! L'application d'un vernis protecteur est une étape essentielle, surtout si tu prévois d'utiliser ta figurine pour jouer.
Citadel propose plusieurs types de vernis :
- 'Ardcoat : finition brillante, idéale pour les surfaces métalliques et les gemmes
- Stormshield : finition mate, parfaite pour les tissus, cuirs et surfaces non réfléchissantes
- Munitorium Varnish : spray de protection générale avec finition satinée
Pour notre Space Marine, nous recommandons une approche mixte :
- Application d'une couche générale de Munitorium Varnish en spray (2 fines couches)
- Application ciblée d''Ardcoat sur les éléments qui doivent rester brillants (lentilles des yeux, parties métalliques polies)
- Si nécessaire, application de Stormshield sur les zones trop brillantes après le spray
L'application du vernis doit se faire dans un environnement sec et à température modérée pour éviter l'effet de "voile blanc" qui peut parfois se produire.
Photographie et documentation
Immortalise ton chef-d'œuvre avec quelques photos de qualité ! Voici un setup photo simple mais efficace :
- Place ta figurine sur un fond uni (blanc, noir ou dégradé)
- Utilise deux sources de lumière douce (lampes LED de bureau fonctionnent très bien)
- Positionne une lumière principale à 45° sur l'avant-gauche et une lumière secondaire plus faible à l'arrière-droite
- Si possible, utilise un mode macro ou un objectif macro pour capturer les détails
- Prends plusieurs photos sous différents angles
Ces photos te serviront non seulement de souvenir, mais aussi de référence pour tes futurs projets et pour montrer ta progression au fil du temps.
Présentation et conservation
Pour préserver ta figurine sur le long terme, quelques précautions s'imposent :
- Évite de l'exposer à la lumière directe du soleil qui pourrait faire pâlir les couleurs
- Maintiens-la dans un environnement à humidité stable (40-60%)
- Protège-la de la poussière à l'aide d'une vitrine ou d'un couvercle transparent
- Manipule-la par le socle plutôt que par la figurine elle-même
Pour une présentation optimale, envisage d'investir dans :
- Une vitrine à figurines avec éclairage LED intégré
- Des présentoirs à niveaux pour créer une véritable exposition
- Des cadres shadowbox pour une présentation murale élégante
Variantes et personnalisation Schémas de couleurs alternatifs
Notre tutoriel s'est concentré sur un Space Marine Ultramarines classique, mais la gamme Citadel permet de réaliser une infinité de variations. Voici quelques schémas alternatifs, avec les couleurs Citadel correspondantes :
- Space Wolves : Base en The Fang, Shade avec Nuln Oil, Layer avec Russ Grey et Fenrisian Grey
- Blood Angels : Base en Mephiston Red, Shade avec Carroburg Crimson, Layer avec Evil Sunz Scarlet et Wild Rider Red
- Dark Angels : Base en Caliban Green, Shade avec Nuln Oil, Layer avec Warpstone Glow et Moot Green
- Black Templars : Base en Abaddon Black, Shade avec Nuln Oil, Layer avec Eshin Grey et Dawnstone
Le secret d'un bon schéma de couleurs alternatif est de garder la même approche technique (base → shade → layer) tout en adaptant les couleurs à la thématique choisie.
Techniques avancées pour aller plus loin
Une fois que tu maîtrises les techniques de base, tu peux explorer des approches plus avancées pour élever tes figurines au niveau supérieur :
Non-Metallic Metal (NMM) : Cette technique consiste à peindre des effets métalliques sans utiliser de peintures métalliques, mais en jouant uniquement sur les contrastes et les reflets. Pour un effet d'acier NMM :
- Base en Abaddon Black
- Première couche en Eshin Grey
- Couche intermédiaire en Dawnstone
- Rehauts en Administratum Grey
- Points de lumière en White Scar
Object Source Lighting (OSL) : Cette technique simule la lumière émise par un objet (arme énergétique, gemme, etc.). Pour un effet d'arme plasma bleue :
- Peins la source en Baharroth Blue
- Applique des glazes très dilués de Teclis Blue sur les surfaces environnantes
- Ajoute progressivement du White Scar au centre de la source
Verdigris et Oxydation : Pour simuler le bronze oxydé sur les ornements :
- Base en Balthasar Gold
- Shade avec Agrax Earthshade
- Rehaut avec Sycorax Bronze
- Applique des petites touches de Nihilakh Oxide dans les recoins
Adaptation pour peinture rapide
Si le temps presse ou que tu dois peindre une armée entière, voici une version accélérée du processus qui donne quand même d'excellents résultats :
- Sous-couche en Grey Seer ou Wraitbone selon la teinte finale désirée
- Application directe de peintures Contrast : Ultramarines Blue pour l'armure, Black Templar pour les joints, Blood Angels Red pour les détails rouges
- Rehaut rapide par dry brush avec Etherium Blue sur l'armure et Iron Hands Steel sur les métaux
- Finition du socle avec Astrogranite Debris puis dry brush de Longbeard Grey
Cette approche permet de peindre une figurine en 1-2 heures au lieu de 5-10 heures, tout en obtenant un résultat très présentable pour le champ de bataille !
Analyse du résultat et progression
Félicitations ! Tu as maintenant entre les mains une figurine complètement transformée par rapport à la pièce en plastique brut dont tu étais parti. Prends un moment pour apprécier ta création et analyser ton travail.
Observe attentivement ta figurine et identifie :
- Les points forts : quelles parties sont particulièrement réussies ? Quelles techniques as-tu particulièrement appréciées ?
- Les points d'amélioration : quelles zones pourraient être affinées ? Quelles techniques te semblent encore difficiles ?
N'oublie pas que chaque figurine peinte est une occasion d'apprendre et de progresser. Même les peintres les plus expérimentés continuent à perfectionner leur art avec chaque nouveau projet.
Pour continuer à progresser, nous te recommandons :
- De rejoindre des communautés en ligne de peintres de figurines
- De participer à des ateliers de peinture dans ton magasin local
- D'explorer d'autres tutoriels vidéo sur la chaîne Warhammer TV
- De consulter notre article principal "Tout savoir sur la peinture Citadel pour figurines" pour découvrir d'autres aspects de la gamme
Et surtout, continue de peindre régulièrement, car c'est la pratique constante qui fait la différence !
FAQ - Questions fréquemment posées
Combien de temps faut-il pour peindre une figurine complète avec ce tutoriel ?
Pour un peintre intermédiaire, comptez environ 5 à 8 heures réparties sur plusieurs sessions. Les débutants peuvent prendre jusqu'à 10-12 heures, tandis que les peintres expérimentés peuvent réduire ce temps à 3-4 heures.
Puis-je utiliser d'autres marques de peinture que Citadel ?
Absolument ! Bien que ce tutoriel se concentre sur la gamme Citadel, les techniques sont transposables à d'autres marques comme Vallejo, Army Painter ou Scale 75. Il vous faudra simplement trouver les équivalences de couleurs.
Comment éviter que ma peinture ne s'écaille avec le temps ou pendant les parties ?
L'application d'un vernis protecteur est essentielle. Pour les figurines de jeu, nous recommandons deux couches de Munitorium Varnish en spray, suivies d'une couche d'Ardcoat sur les parties qui doivent rester brillantes.
J'ai du mal avec les rehauts, y a-t-il une technique plus simple ?
Le dry brushing est une excellente alternative au layering traditionnel, surtout pour les débutants. Chargez un pinceau sec avec très peu de peinture, essuyez l'excès sur un papier, puis brossez légèrement sur les reliefs de la figurine.
Comment puis-je corriger une erreur sans tout recommencer ?
Pour les petites erreurs, utilisez un pinceau fin avec la couleur de base de la zone concernée. Pour les erreurs plus importantes, vous pouvez utiliser un coton-tige légèrement humidifié avec de l'eau pour enlever la peinture fraîche avant qu'elle ne sèche.
Les peintures Contrast peuvent-elles remplacer toutes les étapes de Base et Shade ?
Les peintures Contrast sont conçues pour appliquer couleur et ombrage en une seule étape, ce qui les rend idéales pour gagner du temps. Elles fonctionnent mieux sur une sous-couche claire (White Scar ou Wraithbone) et donnent de meilleurs résultats sur les surfaces texturées que sur les grandes surfaces planes.
Comment puis-je éviter que mon pinceau ne s'abîme rapidement ?
Nettoyez vos pinceaux immédiatement après utilisation avec de l'eau tiède et un savon doux. Reformez la pointe et laissez sécher à l'horizontale. Évitez de laisser la peinture sécher dans les poils et n'utilisez jamais vos pinceaux fins pour mélanger ou appliquer du mastic.